Un espacio vacío, una luz que cambia, y la emoción que lo llena: la escenografía como terapia.
Un espacio vacío, una luz que cambia, y la emoción que lo llena: la escenografía como terapia.
Un espacio vacío, una luz que cambia, y la emoción que lo llena: la escenografía como terapia.
Este proyecto desarrolla una escenografía minimalista y simbólica para una obra teatral que explora la sanación emocional a través de la metáfora de hacer pan. La propuesta se centra en el vacío, la luz y las formas geométricas como recursos dramáticos, creando un espacio que acompaña el viaje interno de los personajes. Más que un escenario físico, se plantea una experiencia sensorial que transforma lo cotidiano en un acto poético y reflexivo.
Este proyecto desarrolla una escenografía minimalista y simbólica para una obra teatral que explora la sanación emocional a través de la metáfora de hacer pan. La propuesta se centra en el vacío, la luz y las formas geométricas como recursos dramáticos, creando un espacio que acompaña el viaje interno de los personajes. Más que un escenario físico, se plantea una experiencia sensorial que transforma lo cotidiano en un acto poético y reflexivo.
Se decidió rediseñar la vestimenta representando la personalidad de cada uno de los personajes. Se emplean formas geométricas e inspiración en elementos de moda o arquitectura; además de una venda pintada en la zona de los ojos de color rojo representando su cegera por juicios, miedos, vergüenzas, etc.
Se decidió rediseñar la vestimenta representando la personalidad de cada uno de los personajes. Se emplean formas geométricas e inspiración en elementos de moda o arquitectura; además de una venda pintada en la zona de los ojos de color rojo representando su cegera por juicios, miedos, vergüenzas, etc.
Se decidió rediseñar la vestimenta representando la personalidad de cada uno de los personajes. Se emplean formas geométricas e inspiración en elementos de moda o arquitectura; además de una venda pintada en la zona de los ojos de color rojo representando su cegera por juicios, miedos, vergüenzas, etc.
Toni
Toni
Toni
Nieves
Nieves
Nieves
Laura
Laura
Laura
Bruno
Bruno
Bruno
Pabellón de Barcelona Mies van der Rohe
Rectángulo
Edificio Seagram de Barcelona Mies van der Rohe
Reloj de arena
Capilla Ronchamp de Le Corbusier
Forma triangular
Pabellón Serpentine 2012 de Nouvel
Forma trapezoidal
La gráfica del proyecto ha evolucionado para convertirse en un elemento narrativo por sí mismo. El cambio no es solo estético, sino conceptual: pasa de ser un recurso informativo a una herramienta que transmite la esencia emocional y simbólica de la obra. Ahora, la imagen gráfica refleja la tensión entre equilibrio y fragilidad, invitando al espectador a percibir la obra como una experiencia artística que combina humor y profundidad. Este rediseño busca generar impacto y curiosidad, conectando la identidad visual con el mensaje central: transformación, vulnerabilidad y búsqueda interior.
La gráfica del proyecto ha evolucionado para convertirse en un elemento narrativo por sí mismo. El cambio no es solo estético, sino conceptual: pasa de ser un recurso informativo a una herramienta que transmite la esencia emocional y simbólica de la obra. Ahora, la imagen gráfica refleja la tensión entre equilibrio y fragilidad, invitando al espectador a percibir la obra como una experiencia artística que combina humor y profundidad. Este rediseño busca generar impacto y curiosidad, conectando la identidad visual con el mensaje central: transformación, vulnerabilidad y búsqueda interior.
La gráfica del proyecto ha evolucionado para convertirse en un elemento narrativo por sí mismo. El cambio no es solo estético, sino conceptual: pasa de ser un recurso informativo a una herramienta que transmite la esencia emocional y simbólica de la obra. Ahora, la imagen gráfica refleja la tensión entre equilibrio y fragilidad, invitando al espectador a percibir la obra como una experiencia artística que combina humor y profundidad. Este rediseño busca generar impacto y curiosidad, conectando la identidad visual con el mensaje central: transformación, vulnerabilidad y búsqueda interior.
